Zlato v hrdle

GM 10 02 — 13 03 2016
Ondřej Homola je absolvent Fakulty Výtvarných umění VUT v Brně a umělec, který se nebojí užívat jakékoliv médium od klasické kresby, keramiky, dizajnu až po experimentální performance. V Galerii mladých autor představuje nejnovější práci, která je koncipována přímo pro prostory galerie. Těžištěm instalace je zvukové rozhraní, řekněme pomyslné nahrávací studio, ve kterém jsou nahrávány a pouštěny nové audio situace. Ondřej Homola se zvukem pracoval již v cyklu MP3 v roce 2014, kde rozpracoval mikropříběhy, které se blíží formě minutové rozhlasové hry (Depka, Studio, Smolné ráno, Souřadnice Varese, Brusle Ľudovíta Štúra). Ovšem na rozdíl od předchozích prací autora, zde diváci mohou aktivně zasahovat do děje nahrávání, a tím přímo ovlivňovat výsledek. Umělec si tak bude moci vybrat své herce do předem připravených her a vznikne tvůrčí dialog mezi umělcem, účastníkem a následným posluchačem. Může taky nastat situace, že umělec sám bude vystaven otázce, zda je konstruktérem situace, nebo zda situace ovládá jeho. Název výstavy Zlato v hrdle odkazuje k popovým ikonám zábavního průmyslu, které se zhmotňují ve velkoformátovém tisku portrétu trangenderové hvězdy Goldie a zvukové kompilace se stejnojmenným názvem “Zlato v hrdle”.
Kurátorka: Zuzana Janečková
Foto: www.fotomisad.cz

Interest

konText 05 03 — 15 04 2014

V pozadí výstavy figuruje rehabilitace keramiky jako materiálu, který je dlouhodobě zasažen relativním nezájmem umělců. Použití křehké nepálené hlíny v její nestálosti a dočasnosti autor pojímá jako paralelu k redundantním a současně neuchovatelným obrazům v současné společnosti.

Ohrožený duch

Aktuality 26 01 — 30 04 2011 , , , , , , , , , , , , , , ,

Výstava Ohrožený duch je rovnocenně adresována dětskému i dospělému publiku. Její koncepce nezapadá do obvyklé typologie výstavních projektů pro děti, není totiž didaktická, ani vědecky popularizační, ani výrazně spektakulární, není ani výhradně hracím koutkem. Jedná se o klasickou výstavní instalaci, která byla ovšem sestavena v poetickém konceptu pohádky. Přestavuje totiž cestu za záchranou osamělého ducha. A právě princip ohrožení a záchrany patří ke klasickým motivům pohádek a legend. Stejně jako u pohádkových příběhů zde vystupují postavy protivníků a pomocníků, účinkují hádanky a nápovědy.

Příběh ohroženého ducha adresovaný dětem je tedy určujícím konceptem výstavy. V tomto ohledu se jedná o opak obvyklých dramaturgických schémat prezentace současného umění, kdy jsou animační programy pro děti stavěny „pouze“ jako doprovodný program.

Soubor prací současných umělců spojuje téma dětství, současně zde může dětský návštěvník vytvořit vlastní řešení záchrany ducha. Cesta k cíli vede krajinou interaktivních instalací, objektů, obrazů a filmů od šestnácti umělců, kdy každý z autorů představuje jedno zastavení. Přičiněním návštěvníků vzniknou v průběhu tohoto putování mapy určené k záchraně onoho ohroženého ducha, které jsou sbírány v závěrečné části expozice. Poslouží jako zpětná vazba pro vystavené umělce, ale především budou spolu s instalovanými exponáty rovnocennou součástí výstavy.

Vystavujícími umělci jsou Anna Balážová, Magdalena Bažantová, Tereza Damcová, Ondřej Homola, Bořivoj Hořínek, Barbora Motlová, Alžběta Skálová, Matěj Smetana, Adéla Sobotková, Jan Šrámek, Veronika Švandová, Benedikt Tolar, Vojtěch Vaněk, Tereza Vlčková, Veronika Vlková a Jan Žalio. U některých jsou dětství a vzpomínky tématem jejich prací, jiní přistupují ke své práci s hravostí a humorem připomínající perspektivu dětského vnímání světa nebo se adresně obracejí k dětskému publiku.

Galerijní prostor se změnil na pohádku a dobrodružnou bojovku. Dítě i dospělý divák bude mít možnost spojit jednotlivé práce autorů ve svůj vlastní „duchařský” příběh, pohádku o překonání nástrah a osvobození.

Autorkou koncepce výstavy jsou výtvarné umělkyně Veronika Vlková a Magdalena Bažantová, které se věnují kurátorství současného umění pro děti (workshopy, výtvarné a filmové dílny).

Marika Kupková

Foto: misad@volny.cz